V&A South Kensington, Cromwell Road, Londres
Marzo de 2026, el V&A acogió la cena de inauguración de Schiaparelli: Fashion Becomes Art, la primera exposición realizada en el Reino Unido dedicada a la Maison Schiaparelli.
Amigos de la Maison, artistas, mecenas y miembros del patronato del museo se reunieron para una presentación exclusiva de la exposición, que recorre la historia y el impacto de Schiaparelli desde la década de 1920 hasta la actualidad. Los invitados se sumergieron en los universos singulares tanto de Elsa Schiaparelli una de las diseñadoras de moda más innovadoras y audaces del siglo XX como en las propuestas contemporáneas del director creativo Daniel Roseberry, quien ha escrito el siguiente capítulo de la histórica Maison, redefiniendo Schiaparelli para una nueva era.
La cena se celebró en el Raphael Court del V&A, un entorno que subrayaba la dimensión artística de la exposición. Organizada por el director del V&A, Sir Tristram Hunt, y el patronato del museo, la velada contó con la asistencia del director creativo de Schiaparelli, Daniel Roseberry, la directora ejecutiva de Schiaparelli, Delphine Bellini, y Diego Della Valle, junto a amigos cercanos de la Maison, artistas y mecenas.
Entre los asistentes destacó la asistencia de: Chase Infiniti, Elizabeth Debicki, Daisy Edgar-Jones, Regina King, Naomi Ackie, Gabbriette, Rina Sawayama, Angelina Kendall, Farida Khelfa, Marisa Schiaparelli Berenson, Calvin Harris y Vick Hope.
Schiaparelli: Fashion Becomes Art se podrá visitar del 28 de marzo al 8 de noviembre de 2026.
La exposición ha sido comisariada por Sonnet Stanfill, Lydia Caston y Rosalind McKever para el V&A, y contará con una nueva publicación del museo.
La exposición ha sido creada en estrecha colaboración con Schiaparelli.
Instagram: @vamuseum
Sobre V&A South Kensington
V&A es una familia de museos dedicados al poder de la creatividad.
V&A South Kensington es un mundo de extraordinaria creatividad global, con exposiciones imperdibles, experiencias y programas educativos para todos. Es uno de los edificios más emblemáticos de Londres y alberga colecciones nacionales de arte, diseño, moda, fotografía y mobiliario, teatro, performance, arquitectura y cerámica, así como la Biblioteca Nacional de Arte del Reino Unido. Es un lugar donde todo el mundo puede experimentar una historia de creatividad que abarca 5.000 años y todas las disciplinas creativas, que da vida a esa historia a través de programas y actividades para todas las edades y especialidades, y una investigación y conservación líderes en el mundo.
Sobre Schiaparelli
Con su imaginación desbordante y su enfoque revolucionario de la moda, Elsa Schiaparelli infundió un espíritu creativo único al diseño del siglo XX. Convirtiendo objetos corrientes en algunas de las creaciones más memorables, Schiaparelli expresó su talento creativo a través de la moda, las fragancias y lo que hoy conocemos como merchandising desdibujando los límites entre la brillantez creativa y el éxito comercial, y desarrollando un innovador modelo de negocio que aún hoy utilizan la mayoría de las grandes casas de moda. Las emblemáticas colaboraciones de Elsa Schiaparelli con artistas como Dalí, Cocteau, Man Ray, Jean-Michel Franck y Giacometti, entre otros, se convirtieron en legendarias. Su legado no ha dejado de contribuir a la cultura a lo largo de las décadas y sigue inspirando a personas de todos los sectores creativos y continentes. Verdadera artista ella misma, Schiaparelli es la fuerza creativa detrás de algunas de las formas, técnicas y colores más revolucionarios de la moda, redefiniendo nuevos estándares de estilo y lo que significa la belleza. En 2019, la Maison Schiaparelli nombró a Daniel Roseberry Director Creativo, con sede en los icónicos Salones Schiaparelli en el número 21 de la Place Vendome, el hogar y atelier de Elsa.
